《鱼之子》：穿越时空的正义之战

     非常厉害.     尤其是放在现如今这个社会形态来看，关于这部电影之外的评论才彰显更加高级的讽刺妙用.     我实在是太吃鲁本这一套，在这部电影里他凭借短片拍摄积攒的经验和风格，用仿纪录式的视角，不断拉近又推远所谓“真相”的“非白即黑”，相对客观的镜头处理恰到好处.     全片看似走入孩童视角来观摩一场无关年龄的人性博弈，但完全是用成熟的运镜和剪辑，假借这一“游戏”戳中现代社会元素的每一处软肋.     公车和公园的两场戏足够挑动起观众的情绪，但他又用反差蒙太奇效果，逼迫受众渐弱共鸣.     直到最后，仍然有人对不了解的事实嗤笑，也仍然有人对正确或是错误的选择无动于衷，乃至临近片尾成人和孩童对垒，及代表正义和公平的“大众”卫道士凶猛而出，这样的每一个角色、地位、群体和制度，都在电影形象中被完全推翻.     不过在生活面前，人类永远都扮演小丑.     胜在构思和立意，约翰·卡朋特的黑超眼镜，透过现象看本质，一则现代社会寓言，外星人装扮成人类的样子肆无忌惮地控制着我们，媒体，信号，电视，广告...一切消费符号都是手段，而大部分人都接受.     人们不愿意要自由，因为自由需要智慧，因为自由需要代价，大部分人只要安享着被给予的“自由”就行，不愿意探寻真相，不愿意直视，不愿意揭开，甘愿做奴隶，于是世界逐渐开始沦落，而发送控制电波的外星人不就是我们自己吗？其外，音乐也很棒.     （齐泽克在《鱼之子》也讲过这部片子，挺有意思的.     ）缺点是象征建立比较粗浅，后段完全是B级片流俗的处理方法，打斗过长，虽然依靠暴力确实是人类解决这种问题必不可少的方法（革命需要暴力，它是人的本能和武器，强而有效的暴力和思想一样都是进化的体现）可惜啊，它本是有潜力名正言顺成为经典的.     

Non饰演的“ミー坊”（鱼君当时的昵称）每天盯着鱼画着鱼，时时刻刻都是关于鱼的事.     当父亲担心她与其他孩子有些不同时，母亲则是温暖地守护着持续鼓励着.     即使到了高中，“ミー坊”依然沉迷着鱼.     和小镇的不良少年成为了朋友不知不觉成为了活动中心.     最近开始一个人生活的“ミー坊”，在意想不到的相遇与重逢中受到了许多人的爱戴.     他义无反顾地跳入那独一无二的，只有自己能孑然前行的道路.